1、立体空间意识培养
服饰款式设计的具体推行中有平面造型和动态变化造型的特征。服饰的立体意识和款式由平面转化为立体的造型实践，是服饰结构设计教学的基本原则。运用立体思维活跃的造型，揭示出服饰细部的形状、各部位的吻合关系、研究整体与局部的组合形态，是课程教学的基本特点。服饰造型结合人体形态，适应于大家的各种活动。对有软雕塑之称的高级时装、晚装礼服时装、艺术表演时装而言，它们虽形态优美，裁剪却很难琢磨：仅仅使用平面展开的造型办法，总是非常难达到理想成效，只用立体裁剪办法又缺少想象力。设计制做这种服饰时，运用立体裁剪与结构设计并行成效较好。服饰被叫做“流动的雕塑”，而雕塑又被比喻是凝固了的音乐。结构设计师应该同雕塑艺术家那样，运用立体思维进行创作，即在身形架或真人身上直接进行立体造型和量裁制版，运用立裁与打版方法相结合的手法创造出丰富多彩的服饰造型。
现代服饰结构设计，多运用立体思维对成效图进行审视和对款式造型外观进行剖析，深刻理解款式的立体构形关系，认真研究款式造型所赋予服饰的艺术风格，深入理解服饰结构与人体曲面的关系。它一般分艺术造型与技术造型两部分。前者运用服饰三维空间定义和形式美的法则及造型方法对款式设计进行添加、削减、重复、省略、夸张、变形，通过立体的想象做出其透视结构，最后在造型上符合款式设计的需要。后者是通过结构展开和特技工艺步骤，依据服饰款式设计的需要，类似一边操作、一边修改，使在平面成效中较难处置的服饰凹凸、褶皱、曲线、浪势和复杂的线条在结构设计中得到充分的表现。
在服饰款式设计中常常出现这种情况，服饰成效图阶段完成得非常不错，但做出的服饰却与设想相差甚远。出现这样的情况的重要原因，是设计者缺少立体意识及从平面转化为立体的练习经验，在结构设计中没把思维引向服饰所表现出的空间审美特点上，束缚了设计想象。人与服饰属多维空间实体而存在，好的空间意识练习是必不可少的。应该说服饰的空间美和运动美是结构设计的基础。服饰的平面和立体造型都是“空间造型”，但它们的构成要点、组合原则却有所不同，大家察看它们的构成办法和感受情感也不同。平面形态的裁剪主要依赖服饰的外形轮廓来进行。一个确定的轮廓就表现一个一定的平面表态，而一个立体形态没固定不变的轮廓。比如平面上的一个圆形，它的立体形可是球，可是圆柱，也可是半圆形，还可能是陀螺形，显然，立体形态的创造不只依赖轮廓(即投影)，更要依赖实体的“量”。对于平面形态，无论从什么角度察看都只能看到平面，其中的形态除去伴随透视有的变化外没根本的变化，立体形态则不然，依据察看者地方的变化，可以呈现出完全不同的形态，对于结构设计者来讲这种立体感需要常常培养。
2、立体构形练习与拓展
在服饰结构设计教学中，不只要使学生具备剖析设计图所表现的服饰造型结构组成的数目、形态细部的吻合关系与结构制图分解的能力，而且还应融入立体构形的基本要点，将成效图所表现的服饰结构直接用布料复合在人体或人体模型上进行剪切，将平面状布料通过省道、抽褶、分割等形式，训练处置服饰褶皱、悬垂、凹凸、曲线、波浪造型和复杂线条。也可用一些立体支架模台或用一些金属、木质或其他材料做成支撑架，其形体可以偏向抽象，也可以偏向具象，用一些可以作为服饰材料的物质如布料或类似服饰材料的物质，如塑料、纸张等，在支架中做出各种披挂式、包缠式、扎系式、连接式等形式的局部造型进行立体塑形练习，然后再展开平面形加以比较和领会。那支撑着悬垂、飘逸、凝重、奇妙、旋扭、浮雕感的组合影响着学生们的创作思维。支架与材料的空间关系，是在平面分解服饰中没办法得到的成效。这种带有立体原因的实践教学，能帮助学生在头脑中打造起一个较完整的服饰空间组合定义，加大学生对服饰体积感的知觉力和直观认识，使结构过程在服饰设计中得到实体的表现。
3、结构立体造型新探索
1、运用服饰材料进行局部款式造型
即对照款式设计图“以材料为向导，以艺术为革新”的结构设计办法。第一挑选合适款式的几种材料，受不同材料的想法启发进行结架构型。用平面纸样展开办法构成曲面状况进行比较，以选定的面料小样进行局部的立体构成，如叠领结构设计可用不同面料进行立体造型，经比较后确定最好策略。每一个服饰局部细节都可以运用实质材料进行立体试样。这种以材料特质为结构设计先导，用科学的和艺术的见地剖析、感受材料特点，进行款式分解造型的练习，具备非常强的实用性和可操作性。意大利服饰设计师安弗兰克·费雷过去说：“依据我的经验，设计服饰作品，一方面要研究人体动态，其次是应该注意面料的艺术和可形成的立体状况，由于面料能对人的感情产生非常大的分量，所以，我在设计创作过程中，特别注意面料是新的还是过时的，与它的基本状况，然后把我们的思想画成设计图，就非常快地进行制作工作，并时时想着人体是运动的，设计出的服饰要给人产生一种感受，这种感受应是设计师所要强调的东西。”费雷的设计经验告诉大家，以材料为先导，以艺术为革新的结构设计是一种现代思维模式。尤其是对新型纺织品面料应具备敏锐的觉察力，并且准确地加以选择应用，在维持面料风格的同时应与款式造型风格相一致，从而使服饰造型臻于完美。
2、运用抽象结架构像和具象结架构像办法
服饰结架构型练习是在对款式设计进行科学理性剖析的基础上进行的艺术再创造过程。这种训练办法可分为两个方面，即抽象造型构成和具象造型构成。抽象形式分解训练一般具备两个要素：1、借助简单的抽象几何形体及各种非规则的抽象形体，将服装材料的不同色彩、质地、形态等协调搭配、并置，感受和察看视觉的形式美感的变化，注意形体与形象的组合，追求共性与个性的统一对比成效。2、侧重深化设计思维，丰富表现方法，对款式立体部分进行包绕、褶皱、悬垂、波浪、透叠等各种艺术造形，使款式呈现出新的观感与个性，此种训练可体现不同局部的美感特点。具象形式分解训练则要模拟设计实质成效，以细部组合关系、整体与局部的组合关系为出发点，尽可能模拟服饰实质成效，运用各种服装材料，注意色彩、质地、形态及比率的相互协调，进而理解服饰结构与人体曲面的关系，运用立体思维办法重点分解省道的形状、连省成缝形态和舒适当的安排，强调空间意识及立体着装成效。同时，还可以参考同组材料进行系列的组合设计。
立体设计的造像过程，是服饰结构设计思维与动手实践相结合的过程。它可使款式设计加以深化，强调服饰设计的整体意识，健全款式设计风格表现，从某种意义上说，服饰结构设计的立体思维与塑造就是款式设计成功的保证。
